«Wem seine Zeit kostbar ist, der hat sie bei Euch gut angelegt!»

Kai van Harten, Schauspieler

«Diese Fortbildung hat mir den Weg geebnet.»

Heide Ihlenfeld, Schauspielerin und Sprecherin

«…meine Versuche, eine Management-Agentur zu finden, waren erfolgreich. Dabei war das Demoband, das ich bei Euch gedreht habe, sehr hilfreich. Wem auch immer ich es bisher gezeigt habe, war von der Qualität angetan.»

Regine Gebhardt, Schauspielerin

«Ich habe beruflich und menschlich viel bei Euch gelernt!»

Karl Maslo, Schauspieler

«Herzlichen Dank dafür, dass das Team der CCB es mir ermöglicht hat, ein so schönes und vor allem professionelles Interview zu drehen.»

Victoria Valo, Schauspielerin, Sängerin, Moderatorin

«Ich werde euch auf jeden Fall weiterempfehlen!»

Victoria Valo, Schauspielerin, Sängerin, Moderatorin

«... außerdem finde ich es schön, dass Eure Dozenten nicht nur qualifizierte Fachleute auf ihrem Gebiet sind, sondern auch Freude und Leidenschaft beim Unterrichten ausstrahlen.»

Nina Alexandra Singer

«Ohne das Schauspieltraining der Coaching Company hätte mir ein wichtiger Schritt auf meinem Weg als Schauspieler gefehlt! »

Songul Veral, Schauspielerin

«Das Angebot 'Shot in one Take' war für mich ein großartiges Geschenk – vielen Dank!»

Julia Henke, Schauspielerin

«Die CCB ist eine Weiche in meinem Leben, ein Wegweiser. Sie eröffnet mir neue Möglichkeiten.»

Ueli Bänziger, Schauspieler

«Ich habe in diesem Kurs viel über mich und das Schauspielern vor der Kamera erfahren. Danke sehr!»

Donald Gollmann, Schauspieler

«War eine gute Zeit!»

Erwin Bruhn

«Ich bin dankbar für die Erfahrung, die neuen Freunde und für das, was ich hier lerne!»

Hubertus Geller, Schauspieler

«Lieber Norbert, …danke: Eurer Seminar war sehr effektiv und wirklich empfehlenswert!!!»

Monika Barth, Schauspielerin

«Die Fähigkeiten und Fertigkeiten, die Herr Ghafouri in seinen Seminaren Schauspielern vermittelt, entsprechen sehr genau unserem Bedarf an kameratauglicher, schauspielerischer Qualifikation.»

Peter Freund, Producer Phoenix-Film

«Die Ernsthaftigkeit und Professionalität, mit der ausgebildete Schauspieler ihre schauspielerische Qualität zu verbessern suchen und hier auch verbessern können, hat mich sehr beeindruckt.»

Harald Will, Agent

«Besonders 2 Dinge habe ich erfahren: Vor der Kamera "zu sein" macht viel mehr Spass als zu "spielen". Und: "Hilfe ich mag Marketing".»

Claudie Reinhard , Schauspielerin

«Ich gehe nun mit dem Gefühl, etwas Gutes für meine Karriere getan zu haben, meinen Weg weiter.»

Patrizia Cavaliere, Schauspielerin

«Ihr schafft es, darstellenden Künstlern einen sicheren Raum zu geben, in dem sie mit Lockerheit, Konstruktivität und Spaß das eigene Wissen in der Praxis vertiefen und erweitern können.»

Nina Alexandra Singer

«Ich habe sehr viel lernen dürfen und können.»

Julian Weigend, Schauspieler

«Lieber Norbert, … umso dankbarer bin ich Dir für das, was du mit der CCB und der Filmschauspielschule für Darstellende Künstler hierzulande erschaffen hast!»

Nina Alexandra Singer

«Die Zusammenarbeit mit Marion Schöneck und Angelika Ziffer war einfach großartig.»

Jasmin Mauter, Schauspielerin und Musicaldarstellerin

«Seit dem Sprecherworkshop durfte ich nun schon für SDI, Taunus und Cinephon synchronisieren – ich bin froh, dass ich den Kurs besucht habe!»

Jasmin Mauter, Schauspielerin und Musicaldarstellerin

«Es hat sich wirklich gelohnt!»

Jasmin Mauter, Schauspielerin und Musicaldarstellerin

«Aus eigener Anschauung kann ich Ihnen bestätigen, dass die Fähigkeiten und Fertigkeiten, die Herr Ghafouri in seinen Seminaren Schauspielern vermittelt, sehr genau unseren Bedarf an kameratauglicher, schauspielerischer Qualifikation treffen.»

Peter Freund, Producer Phoenix-Film
Theaterschauspiel
Vorsprechtraining für die Bühne. Überprüfen, 
auffrischen und verbessern der eigenen Mittel.

Vorsprechtraining für die Bühne. Überprüfen, auffrischen und verbessern der eigenen Mittel.

Ein Schauspieler, der spielt, kann entdeckt werden – sofern sich Regisseure und Intendanten auf den Weg machen, um ihn zu sehen. Ansonsten braucht ein Schauspieler, der am Theater arbeiten möchte, Vorsprechrollen.

Sind diese nicht mehr aktuell oder hat man lange nicht mehr vorgesprochen, ist es sinnvoll, erneut am Vorsprechrepertoire zu arbeiten.

In einem geschützten Rahmen wird in diesem Seminar gemeinsam mit erfahrenen Regisseuren und Schauspiellehrern ein neues wirksames und typgerechtes Repertoire erarbeitet.

Gegenstand der Arbeit sind Szenen aus der klassischen und modernen Theaterliteratur. Durch ein intensives Szenenstudium werden die schauspielerischen Mittel des Einzelnen überprüft, aufgefrischt und verbessert sowie neue Vorsprechrollen erarbeitet. Je nach den Erfordernissen findet die Arbeit in Einzel- oder Gruppenunterrichten statt.

Die Inhalte im Einzelnen:

  • Der Status Quo – Repertoireanalyse
  • Typ- und Rollenfachberatung
  • Gemeinsame Szenenauswahl
  • Text- und Rollenanalyse
  • Leseproben
  • Szenenstudium
  • Feedback und Supervision
  • Probenmöglichkeit im Institut
  • Körpertraining
  • Atem, Stimm- und Sprechunterricht
  • Bewerbungsberatung

Termine

  • 24.12.2018 08.03.2019
  • 04.02.2019 26.04.2019
  • 04.03.2019 24.05.2019
  • 01.04.2019 21.06.2019
Dauer: 12 Wochen

Für dieses Seminar besteht die Möglichkeit einer 100%igen Förderung durch Arbeitsagenturen und Jobcenter (Maßnahmenummer 955/212/18).

Nähere Informationen dazu erhalten Sie auf der Website der Arbeitsagentur oder bei uns unter (030) 324 21 22.


Bescheinigung

Die Teilnehmer erhalten eine Bescheinigung über den erfolgreichen Besuch des Seminars mit einer Auflistung der Lerninhalte und dem folgenden Text:

"Der Teilnehmer hat an dem Seminar / der Weiterbildung 'Vorsprechtraining' erfolgreich teilgenommen."


Dozenten

Werner Heinrichmöller

Regisseur

  • Projektarbeit Theater
  • Szenenstudium
  • Vorsprechrollen

Schauspielerin, Regisseurin, Dozentin (Körper, Atem, Stimme, Sprechen, Text)

  • Schauspielausbildung am Europäischen Theaterinstitut e.V.
  • seit 1998 Schauspielerin für Theater, Film, TV, Kurzfilme, Performances, Art Videos
  • seit 1998 Sprecherin für Hörspiele, Voice Over
  • seit 2001 Regisseurin und Autorin für Theater und Film
  • 2000-2008 Ausbildung als Dozentin für Stimme und Sprechen bei Prof. Thomas Buts, Designated Linklater Voice Teacher
  • seit 2006 Voice Coach / Acting Coach; Einzel- und Gruppencoaching
  • 2006–2014 Dozentin für Stimme und Sprechen an der art of acting Schauspielschule
  • 2008–2017 Lehrauftrag für Sprechen an der Folkwang Universität der Künste Essen,  Abteilung Schauspiel und Physical Theatre
  • seit 2016 Inhaberin LoBu Productions, Indie-Filmproduktion
  • seit 2017 Dozentin an der Filmschauspielschule Berlin
  • seit 2017 Coach bei der Coaching Company Berlin

Martin Gelzer

Schauspieler und Regisseur

  • Schauspielausbildung am Max Reinhardt-Seminar in Wien
  • Engagements als Schauspieler: u.a. Vereinigte Bühnen Graz, Staatstheater Darmstadt, Düsseldorfer Schauspielhaus, Stadttheater Bern, Thalia Theater Hamburg, Renaissance-Theater Berlin, Schauspielhaus Zürich, Bad Hersfelder Festspiele
  • Inszenierungen: u.a. in Bern, Basel, Frankfurt, Hamburg, Freilichtspiele Schwäbisch Hall
  • 1990–1996 Dozent für Schauspiel an der Hochschule für Musik und Theater in Bern
  • 2000–2006 Oberspielleiter am Stadttheater Hildesheim

    Manfred Möck

    Schauspieler

    • 1979–82 Studium Staatliche Schauspielschule „Ernst Busch“, Zweigstelle Rostock
    • 1982–84 Engagement am Theater Senftenberg
    • 1984–89 Engagement am Theater Greifswald
    • 1989–94 Engagement am Deutschen Theater, Berlin
    • 1994–95 Engagement Salzburger Festspiele
    • Studienaufenthalt USA
    • seit 1995 freiberuflich tätig als Schauspieler, Regisseur, Musiker und Dozent für Schauspiel
    • ca. 120 Fernseh- und Filmrollen, Darstellerpreis "Silberner Bär" der Berlinale 1988

    Silvia Rachor

    Schauspielerin

    • Studium der Theater,- Film- u. Fernsehwissenschaften, Literatur, Soziologie an der Johann-Wolfgang-Goethe Universität Frankfurt am Main
    • Schauspielausbildung und klassischer Gesang Hochschule der Künste in Frankfurt am Main bei Kevin Oaks (Lee Strasberg Theater Institute) und Alice Akeret
    • seit 1985 Theater- und Filmschauspielerin
    • seit 1999 Freie Drehbuchautorin und Dramaturgin

    Peter Rissmann

    Schauspieler, Sprecherzieher

    • Schauspielstudium an der UDK Berlin
    • Praktische Auseinandersetzung mit der Bewegungs- und Stimmlehre von Grotowski durch die Lehrer Zygmont Molek (Polen) und Andre Gregory (USA)
    • Hospitanz bei der Atem- und Stimmlehrerin Irene Jarosch, Arbeit auf Grundlage von Ilse Middendorf 
    • Grundkenntnisse in der Feldenkrais Körperarbeit
    • Praktische Auseinandersetzung mit der Stimmarbeit nach Ilse Linklater 
    • Lehrtätigkeit als Schauspiellehrer und Atem-/ Stimm- und Körpertherapeut
      • an der Theater Akademie Stuttgart
      • an der Filmschauspielschule Berlin
      • an der art-of-acting Schauspielschule Berlin
      • an der Coaching Company Berlin
    • Tätigkeit als Personal Coach für Stimme und Körper (auch im Manager- und Sportlerbereich)
    • über 30 Jahre als Schauspieler u.a. am Alten Schauspielhaus Stuttgart, an der Komödie im Marquardt, am Zimmertheater Heidelberg

    Katharina Zapatka

    Schauspielerin

    • Ausbildung an der Hochschule für Musik und Theater Hannover
    • Engagements am Theater Basel, Maxim-Gorki-Theater Berlin, Kampnagel Hamburg, Künstlertheater Karlsruhe, Theater in der Josefstadt in Wien u.a.
    • seit 1989 Sprecherin für Hörspiele und Hörbücher
    • 2016 Mitautorin des Stücks "Schlaflos in Berlin" und Schauspielerin in der Aufführung am Renaissance Theater Berlin

    Weitere Informationen / Anmeldung

    Coaching Company Berlin
    Mecklenburgische Straße 32
    14197 Berlin (Wilmersdorf)
    Tel.: 030-3 24 21 22
    Fax: 030-32 76 56 90
    E-Mail: office@coachingcompany.de

    Zertifiziert nach der Anerkennungs- und Zulassungsverordnung Weiterbildung (AZAV)